le blog de christophe massé

Têtes in América

autoportrait — Thu, 05 Nov 2009 19:26:00 GMT

Christophe Massé acrylique sur papier d'emballage (dr bruce sprin&grü novembre 2009 dr)

En novembre ma tête est dans l'air de New-York City. C'est l'Amérique quinze ans après. Broadway mais un petit peu dans le New-Jersey aussi.

Merci à toi Big Grondin, à Pier and Soph, à Florence et à toute l'équipe de la Grü Gallery

Claude Massé à Bordeaux chez Isidore Krapo

autoportrait — Mon, 02 Nov 2009 09:16:00 GMT

Claude Massé à Céret (dr cm 2009)

Quelques petites choses que je sais de mon père

Claude Massé a toujours l'œil. Un œil sur l'art, depuis les années 1950 à aujourd'hui. Il m'a fait découvrir certaines des choses qui ont contribué à me rendre curieux puis passionné. Il m'a renseigné sur l'art du passage. Ensuite, nous ne nous sommes pas vus et nos libertés conditionnelles ont cheminé sans jamais vraiment se croiser, même si certaines de nos amitiés communes et de nos croyances sont restées pour quelques individus les mêmes, parallèles et pour certaines intactes. Il fut un des premiers à montrer dans les Pyrénées-Orientales des artistes d'avant-garde aujourd'hui reconnus (Claude Viallat pour n'en citer qu'un seul), à défendre un travail qui a ses yeux était novateur. Conservateur du Musée d'Art Moderne de Céret de 1968 à 1973, organisateur de dizaines d'expositions dans des galeries et lieux divers dans les Pyrénées-Orientales. Sa correspondance et ses actions figurent parmi les plus significatives, toujours bien en amont de la plupart des initiatives qui suivirent dans ce domaine.

Depuis le début des années 1980 en même temps qu'il travailla à la réédition complète des œuvres de son père; le romancier Ludovic Massé (Pol, Balland, Pierre Mainard, Trabucaïre, Chiendent etc.. ) ainsi qu'à la gestion de la collection et du travail qu'il fît autour de ce qu'il nomma l'Art Autre (dont une belle partie figure dans sa donation au Musée de la Création Franche à Bègles), il entama un pan nouveau d'un travail plastique personnel commencé dans les années 1960. Fasciné par le liège, une grande partie de sa production est dédiée au travail de cette matière; en une armée de personnages silencieux nommés les Patots, suivie depuis 1990 de collages à partir d'étiquettes anciennes de vins et spiritueux, travail questionnant parfois d'une façon sarcastique l'histoire de l'art, des grands maîtres à nos jours.. celle qui à n'en pas douter imprègne toute sa vie.

Isidore Krapo a eu la bonne idée d'aller le rencontrer à Perpignan, de lui proposer une exposition en l'invitant dans son lieu de la rue Elie Gintrac. Je ne peux que vous inciter à venir découvrir ou redécouvrir le travail de ce passeur créateur particulier et de rencontrer l'homme qui sera présent cette journée. Christophe Massé 1er Novembre 2009.

Exposition des œuvres de Claude Massé, le 11 novembre 2009 Atelier Krapo 17 rue Elie-Gintrac 33000 Bordeaux

Le bonheur en clair-obscur

autoportrait — Mon, 19 Oct 2009 07:18:00 GMT

Jamais je ne suis autant heureux que dans les instants volés, survolant les précipices en allant de là vers là. Le lien est arrivé par la grande porte le jour où tu as marché sur la terre toute seule pour la première fois et puis tu as donné toute ta force pour résister aux temps des incertitudes. Je te vois prendre ton envol. On t'a vue sauter du plongeoir et bondir dans la cascade, tirer sur la corde et prendre sur toi. Réciter et apprendre. Parfois, souvent tu m'épates vraiment, comme nous devons tous être épatés un jour par l'enfance en marche. J'ai l'impression quand tu es là d'avoir huit ans, de plonger pour revivre certains des merveilleux moments de la rue de Cerdagne. Je suis en train d'écrire le roman de mon siècle, parfois cela me brûle d'en faire paraître quelques lignes prématurément pour te les lire et voir tes grands yeux noirs, suivi d'un éclat de rire, me dire que je suis fou. Le blog est cette vitrine pour les ami(e)s qui passent, un terrain cabossé sur lequel se posent les mots de chaque jour, avec la verve et la spontanéité de l'envie de partager.

Evento(ffer) Acte cinq: Se Raser

autoportrait — Sun, 18 Oct 2009 19:52:00 GMT

Se raser de prés ou de loin n'est pas du jeu. Comme planter son décor avant le 25 novembre pour que poussent à la Sainte-Catherine les meilleurs, les plus beaux arbres à barbe.
Evento(ffer) festival intime et individuel sans spectateurs pour un acteur et des passants extraordinaires. Miroir d'eau, Quinconces, Atelier, Rue sainte Catherine, Rue Bouquière. Cinq actes pour un unique pressentiment. Faire acte de négligence et d'intolérance pourquoi pas. Les artistes ultra locaux (presque tous) avec qui je fais corps en vendant mon âme aux lions du marketing acceptent le grand jeu de la ménagerie artistique. Moi non.
Après s'être brûlé les ailes aux flammes de la ville atonale Prince Toffer 33 ex 66 va reprendre ses activités artistiques. le budget d'Evento(ffer) N°1 s'élève à quelques tickets de tramway pour se rendre sur les lieux des performances. Une poignée de noisettes du Supermarket, une semaine d'énergie, la bienveillance de Malvina Lawrie et Carine Tarin (qui si elles sont solidaires avec leur compagnon d'atelier pour des questions de logistique & matérielles sont éloignées de la teneur de ses actes et propos). Evento(ffer) va devenir biennal. En 2011, l'ami de toujours Marcellin Lerrouge de retour dans la place se verra confier la programmation d'un festival intime mais connectif, avec des artistes venus d'horizons lointains et les ultra locaux qui voudront bien montrer patte blanche.. d'ici là le mascaret nouveau aura sans doute emporté le pont/the bridge/i ponto/ elpontogrosso.

Dans la valise de Marcel D infusèrent cinq œuvres pour cinq actes: un bijou de Malvina Lawrie, une petite tête en céramique de Carine Tarin, un Christ en cagette de Jean-Claude Delannoy, une vanité à la tête de mort de Franck Garcia et une tête en noir et blanc de votre serviteur. Sans se concerter toute une histoire de l'art depuis des millions d'années hi!hi! Merci à eux. Merci aux photographes anonymes. Vive l'Art. Le Temps Presse.

Evento(ffer) Acte quatre: S'enrichir

autoportrait — Sat, 17 Oct 2009 20:18:00 GMT

Il ne reste jamais rien. Jeter une poignée de noisettes (l'épargne). Tentative entre Cirque et Foire aux plaisirs de mettre en quinconce dans le ciel girondin ce que l'on sait: Si, jeter une poignée de quelque chose sert d'appât, est un leurre, ou va contribuer aux fameuses vitrines de la résurrection et du pardon.... soyons en ravis. Celles qui désormais dans notre paysage urbain transforment l'art en une extraordinaire & lamentable histoire de matuvus. En se posant cette question: Nous enrichissons nous vraiment et de la meilleure des manières ? J'ai voulu avec cette performance photographiée, à la manière des pompiers des années 1990, être encore une fois, pas du tout à la hauteur des prétentions de l'Art du XXI siècle. Dans ce remake loufoque (où vont les vaisseaux maudits) de l'homme en train de distribuer des arachides aux cieux, entreprendre aussi avec ce geste primaire (primal action, primero vista, dolceprimaro, momentito fulgurante i frizzante) ou les velléités d'un primitivisme hors d'âge, comme bon vous semble, saisir toute l'attente innocente de l'artiste ultra-local encore et toujours à la recherche du temps qui presse.

Evento(ffer) Acte trois: In Bed with Malvina

autoportrait — Wed, 14 Oct 2009 10:36:00 GMT

Je suis resté allongé en compagnie de Malvina Lawrie dans la vitrine de l'atelier de la rue Bouquière 10h à 15h30 le 13 octobre 2009. (photographies dr Carine Tarin)

Refaire pour cette occasion une performance qui a déjà mille fois existé (je pense à celles de Benjamin Vautier par exemple) m'importait vraiment. Aucune ambiguïté sur l'idée de création originale. La performance est une pratique qui recense un nombre de regards mêlés venus des pratiques artistiques différentes: cinéma, danse, musique, architecture, sculpture, vidéo, dessin, action. Cette pratique a toujours dans l'histoire un but, celui de mettre en scène une idée d'expérimentation et de permettre des investigations nouvelles, de modifier les normes, de se poser les questions vis à vis du système artistique et de faire d'une certaine façon participer le spectateur. Ici j'ai souhaité en reproduisant une scène de vie, pendant la durée d'un festival prestigieux auquel la quasi-totalité des bordelais est confronté sans avoir eu un mot à dire pour un budget assez conséquent, exprimer par une séance de repos, un certain scepticisme vis à vis d'art urbain subventionné. L'art dans un contexte urbain doit être à mon avis une surprise. Il n'est peut-être pas, fait pour s'imposer à vue, au même titre qu'une foire, un marché, un salon. Une ville a besoin de cette vitrine.. mais l'art n'a besoin de rien.

Merci aux passants, visiteurs et photographes. Un grand merci à Malvina et Carine.

Evento(ffer) Acte deux: Le miroir d'eau

autoportrait — Mon, 12 Oct 2009 19:04:00 GMT

Dans le miroir (d'eau), se mirer. Ici révélons, en absence totale de subvention, comme en économie de chlore; un sentiment poétique matinal immaculé. Celui qui susurre: Hé ! artiste ultra-local, es tu aussi malheureux que tu en as l'air ?

photographies: anonyme prenez moi comme un japonais dr 2009

Jessica Heaton: Une anglaise sur le continent, rue Bouquière

autoportrait — Mon, 12 Oct 2009 17:00:00 GMT

Malvina Lawrie invite Jessica Heaton. Sous le titre More Glutamate Marvels, la jeune anglaise styliste, créatrice de bijoux et accessoiriste de théâtre présentera une série de ses "new jewellery and parures". Les matériaux utilisés, issus de notre entourage familier, profitent des ambiances colorées et des détournements subtils et drôles que l'artiste veut bien leur proposer, pour nous entraîner dans un monde unique, comme seul les britanniques savent l'imaginer: humour, glamour et rock'n'roll garantis.

Créations Jessica Heaton (dr 2009)

L'atelier sous la houlette de Malvina est heureux de débuter un cycle d'expositions qui se tiendra dans toute la vitrine et la première partie de l'atelier.

Le vernissage aura lieu en présence de l'artiste le 17 octobre à partir de 18h30 au 28 rue Bouquière à Bordeaux.

Mélanie Gribinski: Portraits de Lecteurs

autoportrait — Sun, 11 Oct 2009 20:17:00 GMT

C'est la seconde fois que je pose pour Mélanie Gribinski depuis notre rencontre en 2007, lorsqu'elle accepta d'exposer pour la première fois à Bordeaux, lors du programme de rencontres que je devais réaliser pour l'Atelier Krapo. J'aime son travail pour la simplicité et je vais dire aussi, pour la distance vis à vis de soi même (le modèle) qu'elle arrive à faire prendre ; son intensité d'instantanéité. Longuement préparé, cruel, magnifique et vrai. Nous sommes ce que nous sommes et ce que nous avons voulu cacher ou montrer en même temps. Tout va dépendre de notre caractère, de notre détermination à affronter l'œil de la caméra, à détourner son regard, à se l'accaparer, à faire comme ou semblant, à se défaire de ses démons, les mettre à l'affiche, accepter la dérive des égos et l'introversion anti-photogénique. Mélanie appuie sur le déclencheur au bon moment il me semble. Elle capte vite, après nous avoir tendu dans nos préparatifs à trouver le naturel qui nous sied ou nous fait tellement défaut dans ce moment d'une trentaine de secondes durant lequel il ne faut plus bouger. Pour ce portrait avec un livre, j'ai tout de suite pensé à mes géants: Perec, Miller, Pavese, Perros, Kérouac, Ford, Melville, Joyce, Lucot, Ludovic Massé.. Bove, Isherwood, De Lillo, Calaferte, Cossery, De Rudder... Je ne sais pas.. un de ceux la... Je me voyais tenant serré contre ma poitrine; Moby Dyck, La Disparition, Mr Norris Change de Train, Sexus, Un Week-end dans le Michigan, Tous Crus les Coqs, Le Refus ou Opérateur le Néant.. etc.. je me voyais en fanfaron, en espiègle.. avec l'un de ceux la.. Et puis la veille du jour de la photographie Pierre Peuchmaurd est parti. J'ai éprouvé alors le besoin de rendre hommage grâce à Mélanie à ce magnifique poète. Le lendemain j'ai emporté avec moi pour la séance Le Moineau par les Cornes. C'est allé très vite, j'ai baissé la tête en tenant le livre par un angle, les doigts crispés, j'ai imaginé la vie des gens qui écrivent, qui donnent du leur et des lignes, enchantent et forment les esprits et les cœurs. J'aurai sans doute pu rester longtemps dans la même position. Mélanie a tiré un portrait dans lequel je retrouve encore une fois une partie de moi ignorée. Superposée à toutes celles qui me sont familières. Une émotion pour un moment de vie suspendue. Pour moi, à la mémoire de Pierre Peuchmaurd.

Mélanie Gribinski présentera ses portraits de lecteurs; Librairie Mollat à Bordeaux du 17 octobre au 14 novembre 2009.

Evento(ffer) acte 1: Duchamp la vie ! La vraie (Appel aux artistes)

autoportrait — Fri, 09 Oct 2009 06:54:00 GMT

Evento(ffer) Acte 1: Du 9 au 18 octobre 2009. Venez déposer (28 rue Bouquière de 10h à 15h30) une œuvre pour la laisser se reposer et infuser dans la valise de Marcel D Les travaux seront en sécurité et les visiteurs pourront aussi faire une petite trêve. Entrée Libre - Gratuit.

Les œuvres seront restituées à leur propriétaire à la fin de la manifestation. Merci